Proximas charlas de Mikel Benito

El pasado miércoles 20 de Octubre comencé un ciclo
de tres charlas en la Casa de Cultura de Loyola con
el tema " Superar el insomnio con técnicas naturales "
a la que asistieron numerosas personas, la mayoría ma-
yores, así como algunas más jóvenes. Hubo muchas pre-
guntas y un coloquio al final, como es habitual.
Este es un tema candente, ya que con la crisis, nume-
rosas pèrsonas han visto alterado su sueño, y medica-
mentos como Orfidal han aumentado todavía más su consu-
mo. La Medicina Natural ofrece diversas alternativas vá-
lidas para muchos de éstos casos.
El miércoles 27 de Octubre hablaré sobre " Como preve-
nir el colesterol " y el 24 de Noviembre disertaré sobre
" El arte como terapia ". Todas ellas en la citada Casa
de Cultura, a las 7 de la tarde, y naturalmente con en-
trada libre. Estais gustosamente invitados.

Exposición de escultura y pintura

Del 14 al 27 de Septiembre estuvo abierta al publico la exposición de escultura de Mikel Benito, con una enorme afluencia de visitantes en la que el autor con sus 21 obras establecía una relación cercana, transmitida a través de su trabajo elaborado en estos últimos 6 años.
Ha sido una grata satisfacción para Mikel haberse encontrado con su público y amigos de todas las épocas, animándole éstos, a continuar con dicha labor, haciéndola extensiva a otros lugares de nuestra provincia

Escultura y poema " Madera descansando en la escollera "

Madera y mucho divertimento.




La materia prima,
madera
en este caso,
encierra
innumerables formas
potenciales en su seno.
Cuando empiezo
el diálogo con ella,
desconozco
que rostro
va a manifestar.
Sólamente
me hago receptivo
como una comadrona
al nuevo ser
que se asoma
a mi vida.
Después, al poco tiempo,
casi caigo
en lo que podríamos
llamar
un incesto creativo,
ya que ambos dos
acabamos amándonos
haciendo el amor.

Exposición de escultura y pintura de Mikel en Irún

Me hice escultor al acabar de leer el QUOSQUE TANDEM de Oteiza
en 1975, aunque la primera arenisca que tallé fue en Monpás en
1979.
Primero acudí al estudio de Marzalo y Hernando y al año siguien-
te decidí dejar mi trabajo en ASPACE para dedicarme a la escultu-
ra. Durante un año acudí al Taller de Aia donde Reinaldo, Laka y
los otros compañeros me mostraron el trabajo de la piedra. Al mis-
mo tiempo montaba poco a poco mi taller, donde comencé un trabajo
autodidacta en el que alternaba la escultura cerámica con la pie-
dra. Para mi lo más fácil y fluído es la arcilla. La piedra la he
trabajado siempre sin compresor y me gustan especialmente los bor-
dillos olvidados de los ensanches, rotos, negros y rosas.
La cerámica es tierra y fuego. La magia del horno, la tempera-
tura y la alquimia de los esmaltes, en los cuales he invertido mu-
cho tiempo en investigación,pues me gusta hacerlos yo.
Rafa Balerdi me gustaba más como persona que como pintor, tenía
una filosofía oriental que sentía cercana, y a veces me sentaba con
ellos en La Colchonería. Jokin Diez de Fortuny me acercó a este en-
torno y me inspiró mucha libertad expresiva, siendo un buen modelo
para no perder la mía ni la capacidad de sorprenderme y sorprender.
En mi formación cerámica a nivel filosófico-alquímico fue muy im-
portante Jorge Fernandez Chiti el Gran Maestro de la Cerámica lati-
noamericana e hispana, quien literalmente me deslumbró. Diputación
me concedió una ayuda en 1986 para ir a un Seminario de Alta Tempe-
ratura con él. Intuiciones y experiencias propias, tomaron un encua-
dre y coherencia gracias a la luz de este gurú argentino. Mantuve
una rica e inspiradora correspondencia con él, reforzando una visión
de la escultura y quehacer artístico como sanación y encuentro con
uno mismo.
Ese mismo año recibí una ayuda de Diputación a la Creación, que
me permitió investigar sobre esmaltes, pastas cerámicas y cons-
trucción de hornos aplicado a la escuela y basada en la técnica ja-
ponesa Raku. Trabajé en el solar de lo que hoy es Arteleku, donde
gracias a Ana Salaberría, me permitieron experimentar con hornos
que producían mucho humo para una zona urbana.
También recibí una Bolsa de Viaje para un curso de Raku, cons-
trucción de hornos y alta temperatura con Emidio Galassi, en Faen-
za. Aprendí mucha técnica, era muy buen escultor, reconocido inter-
nacionalmente,pero no hubo una conexión de almas, estabamos en on-
das diferentes.
Participé en la XV Experiencia Cerámica de Sargadelos, en la que
durante un més pudimos trabajar, asistir a seminarios y debates y
usar gratis los materiales y hornos de esta emblemática fábrica de
Lugo. Fue una excelente experiencia humana e industrial.
Vuelvo atrás, quiero detenerme un poco en Xabier Laka, es justo.
Ha sido una persona muy importante como ejemplo de coherencia per-
sonal y compromiso con la escultura, dejándolo todo para, en condi-
ciones muy precarias ir a Aia como ayudante de Reinaldo y abrir el
camino a otros. A mi me abrío la puerta del Taller, y a pesar de la
redondez de entonces, sun vacíos me tocaban.
Alfredo Bikondoa, a pesar de la diferencia de edades, fue aque-
llos años un amigo con el que además de arte, zen y confidencias,
compartimos muchas veces el arroz que preparaba en mi cueva de
Loiola. Su mundo onírico, mágico y surreal, me era muy cercano así
como su despiadada búsqueda espiritual, que también era la mía.
Mi primer horno de cerámica se lo compré a Javier Arroyo, con el
que me relacioné bastante aquellos años. Me gustaba su locura cons-
ciente, y su forma de tratar la arcilla con cualquier objeto. El fue
quien me ayudó a conocer a Luz Miranda, creadora y alma del Club de
Arte Catalina de Erauso. Fue una persona muy importante porque hizo
el difícil y comprometido papel de mecenas facilitándome cursos,
trabajos y contactos. Fue también una relación con afecto que luiego
lamentablemente se estropeó, aunque ya nos perdonamos y reconcilia-
mos.
El ceramista Javier Elícegi me ayudó mucho con los problemas que
al principio tenía con el horno y fue un buen colega.
La escultura es para mi, Terapia. Saco fuera aquello que es mejor
que esté al sol, a la luz, mis fantasmas y extraterrestres, rabias y
dolores. También la alegría y el amor que puedo compartir.Juego y ex-
perimento con los materiales y texturas, vinculándome a la materia,
abandonando la mente y experimentando el pleno aquí-ahora del acto
creativo. Me divierto y soy feliz.
La pintura es más un recurso de emergencia y un divertimento en-
tre esculturas, cuando no tengo materia a mano. Yo veo en volumen y
tiendo a expresarme a través de él en cuadros sobre cemento armado
y escayola que en ésta exposición no se podrán contemplar.
En estos apuntes retrospectivos no puedo olvidar las entrevistas
y críticas de personas como Javier Juanotena, Victor Ruiz, Carmen
Baltanás, Esther Remiro, Juan Antonio García Marcos, Iñaki Ruiz de
Egino, Edorta Kortadi y otros, realizadas sobre las más de 30 expo-
siciones individuales y colectivas en que he participado. La última
hace unos meses en Hendaya en el homenaje dedicado al pionero y poli-
facético Antoine d´Abadie y en la que presenté 3 piezas en madera que
tuvieron comentarios elogiosos.
Hendaya me ha aportado plásticamente el trabajo con la madera, que
antes no había empleado y que recojo de los restos dejados por la ma-
rea, curtidos por el sol, la sal y los golpes con las rocas, viejos
seres maltratados y sabios que si me hablan desde la arena de una
forma particular acojo en mis brazos para emprender el trabajo, a ve-
ces logrado, de descuibrir su alma.

La actual exposición se podra visitar desde el 14 de septiembre al
27, en la Sala de la Caja Laboral Popular del Pº Colón de Irún ,orga-
nizada por el Ayuntamiento y en horarios de 7 a 9,30 de lunes a sábado
y de 11,30 a 13,30 el domingo. Entrada libre. Estais tod@s invitad@s.

Exposición de escultura y pintura de Mikel en Irún

El martes 14 a las 7 de la tarde inauguro una exposición
de esculturas y pinturas en la sala de la Caja Laboral Po-
pular del PºColón 13 de Irún. El horario es de 7 a 9,30 de
la tarde de lunes a sábado y de 11,30 a 1,30 del mediodía
el domingo.
Seguramente muchas personas me asociais al trabajo de te-
rapia, plantas medicinales, etc y no conoceis este otro as-
pecto de mi vida, que por otra parte está integrado en aquel
ya que el arte es para mi fundamentalmente una terapia.
Comencé a exponer en 1981, habiendo participado hasta aho-
ra en más de 30 exposiciones individuales y colectivas, fun-
damentalmente de escultura, así como de pintura, poemas vi-
suales y fotografía de plantas y flores.
De formación autodidacta,asistí al comienzo a algunos ta-
lleres como el de Marzalo y Hernando y el de Aia con Xabier
Laka y Reinaldo, para luego buscar mi propio camino.
He impartido clases en diferentes centros y asociaciones,
como el Club de Arte Catalina de Erauso.
Amo especialmente la escultura, el volumen.Ahora trabajo
la madera,exclusivamente troncos que bajan por el Bidasoa y
que tras muchos avatares y golpes con las rocas,acaban en las
escolleras y playas de Hendaya, donde resido.Son maderas cura-
das de espànto por la sal y el sol, purificadas en su peregri-
naje y que cuando las veo, me hablan de una forma concreta.En-
tonces las recojo.
He trabajado también la piedra y muy intensamente la escul-
tura cerámica con gres y refractarios. He recibido diferentes
bolsas de viaje para asistir a cursos fuera con grandes maes-
tros como Jorge Fernandez Chiti o Emidio Galassi, así como en
experiencias como las de la fábrica de cerámica de Sargadelos.
También obtuve una ayuda a la Creación Artística de Diputación
para investigar durante un año sobre la técnica japonesa Raku
de construcción de pastas, esmaltes y hornos aplicados a la es-
cuela.
El arte es para mi, sobre todo, terapia.Saco fuera mis marcia-
nillos, mis fantasmas, deseos, ilusiones, dolores, gozos y amo-
res.Juego y experimento con materiales y texturas, me conecto a
la materia. Me divierto y el ego desaparece, para surgir un es-
tado de aquí-ahora que es omnipresente. El niño y su pureza ori-
ginal.
Ciertamente en los últimos años el tipo de vida y compromisos
que he asumido, no me permiten dedicar el tiempo que quisiera a
este trabajo artístico, que sin embargo no he abandonado. He lle-
gado a la conclusión de que el mejor arte, al margen de su con-
ceción en un objeto, es la plasmación de una forma de vivir, de
un estilo de hacer el trabajo y los quehaceres cotidianos, sean
los que sean. Y que las mejores esculturas, las más valiosas y
esencialmente perfectas que he contribuido a manifestarse son
mis dos bellos hijos.
Si deseais asistir a esta exposición os doy ya la bienvenida,
entrad hasta el fondo y si quereis podremos también charlar un
poco.

LA ENFERMEDAD COMO CAMINO HOLISTICO

Hace poco, dos amigas, Koro y Amaia comentaban lo importante que había sido para ellas el texto " LA ENFERMEDAD COMO CAMINO " (Dethlefsen-Dahlke, Ed. Plaza & Janes), para comprender el factor emocional de muchas enfermedades y que sería bueno aconsejar dicho libro a nuestras amistades; algo que hago extensivo a todos los lectores. Este es un libro pionero y ya clásico en el enfoque de la psicosomática, aunque todavía el mecanicismo cientifista y materialista sigue ignorando una forma más real y amplia de situarse ante el problema del ser humano que enferma.
Sin embargo cada vez hay más personas en todo el mundo que reclaman una comprensión y atención holística del acto de enfermar así como de las herramientas para sanar.
Estamos asistiendo a un tremendo momento de cambios. La crisis global en la que estamos sumergidos es la punta del iceberg de una mutación humana, mutación que se está ya jugando en el campo de la Conciencia, de hecho el instrumento y objetivo de dicha crisis.
Nos hemos regido y todavía lo seguimos haciendo, por valores demostradamente inservibles y propios de un estadio pre-humano que la propia Vida nos está obligando a abandonar y transmutar. Esa Vida que nunca nos abandona, que tiene, o mejor es, conciencia, inteligencia y transformación. Orden más allá del caos aparente y un proyecto, dirección y sentido aún donde sólo vemos desierto, noche y destrucción.
El texto mencionado, aunque básico e imprescindible, está superado por el tiempo que nos toca vivir, aunque todavía muchas personas no puedan aceptar o ni siquiera se planteen su idoneidad.
Este tiempo exige una nueva forma de ver la vida y al ser humano que la vive, que enferma y muere. Una Filosofía a la altura del ser humano y de nuestro tiempo. Una Filosofía verdaderamente humana que nos ayude a comprendernos en nuestra cósmica complejidad.
Una Filosofía que nos muestre quienes somos verdaderamente, que es esto, la Vida, la muerte y que es el acto de enfermar.
Necesitamos herramientas para el nuevo ser humano que está amaneciendo, para el que consciente o inconscientemente las está demandando, porque lo viejo ya no sirve para colmar los vacíos ni conjurar las ausencias. Ni para explicar ni para explicarnos. Para casi nada.
El marco conceptual de esta sanación holística que implica inevitablemente una concepción global y totalizante del ser humano, es necesariamente abierto, e integra no sólo las dimensiones física, emocional y mental de la persona, sino otras como las energéticas (y señalo especialmente el plural, no somos sólo una energía...), espirituales y sin duda alguna nuestra dimensión relacional con el entorno( geobiológica, cronobiológica, etc).
Es desde este enfoque que afirmamos la superación de dicho texto. Las tradiciones sagradas, el conocimiento oculto y secreto de todos los tiempos, las enseñanzas de los viejos y auténticos maestros, revelan pistas y nos ofrecen pautas para descubrir y comprender esas leyes ocultas que explican este cósmico acontecer, en el que el acto de enfermar es un capítulo más de nuestro aprendizaje.
Somos aprendices, relativamente eternos aprendices. Por ello necesitamos buenos programas de estudios, buenos libros de texto y buenos profesores para el difícil curso de vivir y por lo menos llegar a ser auténticamente personas....por no hablar de nuestra innata
divinidad, que es el siguiente curso que nos espera.

Plantas medicinales y Energía Elemental

La pasada noche de San Juan, como todos los años, muchas personas salieron a recoger diferentes plantas medicinales y mágicas como el hipérico, verbena, milenrama, lavanda, ruda, etc siguiendo diferentes tradiciones y rituales que proceden de tiempos en los que la sabiduría no se encontraba en libros o escuelas, sino en la vida.
Ahora, en plena era científica y tecnológica, cada vez hay más gente que emplea las plantas medicinales para tratar sus dolencias o prevenirlas.
La botánica medicinal cada vez descubre nuevos principios activos que explican y justifican su empleo. Y digo que explican porque la sabiduría popular y tradicional ha funcionado desde la experiencia y supervivencia. En todo caso se está dando un avance social, cultural y práctico al implementarse su empleo.
Sin embargo existe el riesgo de basar el éxito de las medicinales sólamente en sus propiedades químicas, lo cual es tan parcial y limitado como nuestra aceptada percepción de la realidad. Las plantas, como la enfermedad y como todo lo que experimentamos como existente, es más, mucho más que lo que nuestra mente y limitados sentidos aprecian.
Muy diferentes y distantes tradiciones de conocimiento consideran a las plantas más que meras fábricas químicas, respetándolas y comunicándose con ellas como con seres vivos y esencialmente energéticos. Esta energía es considerada como el espíritu particular de la planta,su fundamento y causa vital. Es lo que llamamos ELEMENTAL y que han permanecido en nuestra memoria como seres míticos y fantásticos como gnomos, duendes, elfos, hadas, etc.. Estas son entidades energéticas reales que a veces interactuan en nuestro plano de "realidad" y que niños y algunos adultos sensibles o con un especial entrenamiento pueden percibir.
Muchos elementales de las plantas tienen o tal vez sea más correcto decir, adoptan una apariencia más o menos antropomorfa. Todos los rituales arcaicos de recogida y tratamiento de plantas medicinales y mágicas lo que pretenden es propiciar este aspecto energético o elemental de las mismas. El elemental tiene inteligencia, diferente de la nuestra, pero consciente de que se encuentra en un peldaño evolutivo anterior al nuestro y por lo tanto, para ayudarnos.
Propiciar a un Elemental significa poner su energía y voluntad a nuestro servicio, algo que sólo se puede conseguir con respeto y conocimiento por nuestra parte. Así a la química de los principios activos de la planta sumamos la energía de su esencia espiritual. Para actuar desde éste nivel es necesario comprender que toda enfermedad, más allá de sus síntomas, es un desorden energético de nuestro propio sistema. Nosotros somos enormemente complejos, más allá del cuerpo físico tenemos otros cuerpos, canales y estructuras energéticas implicadas en el proceso de enfermar y sanar, en el proceso de existir.
Si cuando cogemos una planta en el campo actuamos con delicadeza y respeto, primero explicándole que la necesitamos porque nos puede ayudar a sanar y rogándole a su Elemental que actúe también en el proceso curativo, la estructura física y sensible de la misma entra en un proceso de anestesía al ser cortada o arrancada. Y lo más importante, su energía interactuará con la nuestra trabajando en el proceso de sanación desde una accíón más holística y más dirigida a los factores causales que a los meramente sintomáticos.